CONTEMPORARY SOCIETY NEEDS NEW SYMBOLS Times have changed, and we no longer build, as we did during the Middle Ages and the Renaissance, cathedrals which symbolised our spiritual victory over death, chaos and destruction, and which embodied the extent of what humankind could achieve at that time.
Constructed to the very limit of what could be achieved with the technology and materials available at the time, they reflected the image and impression of the world of contemporary society that was oft repeated in frescoes, stained-glass windows, sculpture and music. They were centres in which was reflected the understanding of the past and the relationship towards the present of the people who built them.
Since that time, our perception of the world around us has altered radically, our horizons have broadened, and today we possess limitless opportunities thanks to the materials, technologies and means of expression that we now command. However, the greater the possibilities, the more frequently we show a complete helplessness when faced with the task of synthesising our knowledge and world view into a unified whole which extends beyond the bounds of the utilitarian, and it often seems that the people who built those cathedrals were a great deal bolder then than we are now.
Nevertheless, we cannot refute the fact that modern society needs new symbols which reflect the same issues which confronted the people who built beautiful cities many centuries ago, moreover we understand that we cannot live on monuments to the past alone, and we are now confronted with the necessity to create new projects which reflect the epoch in which we are living. These thoughts form the principal motive which led us to create the Heart of Malta complex, a monument which bears within its form a reminder of the merciless power and unpredictability of nature, and is intended to become what the cathedrals of the past became – the quintessence of our contemporary culture as it desperately strives to break the bounds of what it possible.
We see this project as an open window into the future, and a proud response to the vicissitudes of our own history and destiny.
I would like to remind those who separate the terms “natural” and “human” when discussing integration of structures into a natural context, that a human
being’s consciousness is also a part of nature, and also lives according to her immutable laws, and that such a separation looks at the very least presumptive.
We are, after all, also a part of nature, just one which possesses self-awareness and the ability to interpret that which occurs around us.In spite of the superficial impression of being in conflict with the environment, what we have in this project is an example of the ultimate conceptual and architectural integration of a structure into its physical context, meaning that here we can speak of a successful solution which goes beyond the bounds of the concept of urbanisation. The image of an Azure Window built from steel, one which reflects the sky, the land, and the sea – this is a very powerful image.
Therefore we are confident that we have been able to fully and faithfully reflect in our project the interaction of humanity and nature, the theme of downfall and prevailing, as a fundamental leitmotif for contemporary culture, having created an architectural design with its own drama and story, and whose familiar silhouette, in the edges of which reality itself dissolves, will intrigue and fascinate many people all over the world, and will reflect in the best possible way the spirit of Malta’s past.
Svetozar Andreev
СВЕТОЗАР АНДРЕЕВ, АРХИТЕКТОР / ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРА
Родился в 1975м году в Санкт-Петербурге. С 1997-го работает, как самостоятельный дизайнер и архитектор. Основное направление работы:
архитектурное проектирование и девелопмент, дизайн интерьера, разработка эксклюзивной мебели, предметов интерьера и графический дизайн. Автор множество интерьерных и архитектурных проектов, и коллекций эксклюзивной мебели. Работы Светозара Андреева отмечены премиями и номинациями, неоднократно занимали первые места в международных конкурсах Проекты Светозара Андреева регулярно публикуются в основных россиийских и зарубежных изданиях, посвященных дизайну интерьера и архитектуре, появлялись на обложках журналов. В настоящее время Светозар Андреев CEO собственной студии Hotei-Russia / The Svetozar Andreev Studio и работает как архитектор и дизайнер интерьера.
- Номинант конкурса ARCHIP «Международная Архитектурная Премия 2007» В номинации "Новаторство"
- Первое место конкурса Sobaka.ru «Лучшие дизайнеры и интерьеры 2009» В номинации "Лучший частный интерьер"
- Первое место конкурса Sobaka.ru «Лучшие дизайнеры и интерьеры 2007» В номинации "Лучший частный интерьер"
- Финалист конкурса журнала Sobaka.ru «Лучшие дизайнеры и интерьеры 2008» В номинации "Лучший частный интерьер"
- Победитель конкурса ARCHIP «Международная Архитектурная Премия 2006» В номинации "Новаторство"
![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
---|
ST.PETERSBURG ATTIC BY ARCHITECT SVETOZAR ANDREEV IN SALON INTERIOR MAGAZINE ПЕНТХАУС В ПЕТЕРБУРГЕ ОТ АРХИТЕКТОРА СВЕТОЗАРА АНДРЕЕВА В ЖУРНАЛЕ SALON INTERIOR
СТАТЬЯ "ПЛЯЖНЫЙ ДОМ НА КРЫШЕ" / SALON INTERIOR
Появлению этого легкого, неформального интерьера предшествовала титаническая работа архитектора и конструкторов.
Двухэтажную мансарду возвели на месте старого технического чердака. "Все было построено специально под интерьер, - рассказывает автор проекта" Первый этаж представляет собой студию, зонированную на кухню, гостиную и домашний кинотеатр.Она идеально приспособлега для приема больших компаний, ведь главное амплуа этой квартиры - место для проведения party. Образ жизни владельца обрел цвет, фактуру, объем
и воплотился в оригинальном интерьере, в котором удобно принимать компании друзей и очень приятно жить.
Здесь доминирует белый цвет, и поэтому невольно приходит сравнение этого пространства с чистым листом бумагми кино-экраном, готовым воспринять новые образы. Сочетание матовых и глянцевых поверхностей вносит игру фактур, а полупрозрачные пластиковые перегородки добавляют интриги, размывая контуры спрятанными за ними предметов и силуэты людей. Пластиком пришлось заменить матовое стекло, чтобы облегчить конструкцию. Ведь второй этаж - антресоль, на котором находятся приватные помещения, в буквальном смысле висит в воздухе, будучи закрепленным всего на двух балках.
В стилистическом плане архитектор ориентировался на универсальный international style. "Если бы я строил дом или виллу,то сделал бы тоже самое, - говорит архитектор - Это не значит, что каждый мой проект похож на предыдущий, я говорю об разработанной мною универсальной методике."
Система хранения в гостиной сделана по проекту Светозара Андреева. За матовой перегородкой на втором этаже скрывается гардеробная мастер-спальни. Стены квартиры облицованы панелями из белой кожи. Естественный свет проникает в интерьер через огромное зенитное окно. Крыша имеет уклон, благодаря чему снег на ней не скапливается.
Кухня с белыми лаковыми фасадами разработана по эскизам автора проекта. Два П-образных модуля служат столом для готовки и барной стойкой. Две спальни расположены напротив друг друга. Из окон спален открывается великолепный вид на комплекс "Новая Голландия".
Самое яркое помещение - ванная комната. Оранжевая столешница раковины, подиум, в который встроена ванна и аксессуары, вносят в интерьер экспрессивность поп-арта.
![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
---|
СТАТЬЯ "ВИЛЛА НА КРЫШЕ" / SALON INTERIOR #3 (125) 2008
Всем известно, что Петербург особенно хорош, когда на него смотришь сверху, например со смотровой площадки Исаакиевского собора. Но хозяин этой квартиры может любоваться городом с террасы собственной виллы. В средиземноморскую виллу архитектор Светозар Андреев превратил мансарду, надстроенную над старинным домом в историческом центре. В этом проекте все необычно-
и формат, и место расположения, и стилистическое решение, диссонирующее с видом за окном, но зато отражающее вкус, характер
и образ жизни хозяина. Когда речь заходит о жилище в мансарде, то имеется в виду скорее дом, а не квартира. И здесь перед нами также полноценный дом с двумя жилыми этажами большой террасой на крыше.
Из окон открывается восхитительный вид на один из самых знаменитых исторических кварталов Петербурга. Эту мансарду возвели на месте старого технического этажа. "Здесь все было построено специально под этот интерьер, - рассказывает автор проекта.- Речь идет о "голой" архитектуре, спроецированной на конкретного человека." Сейчас уже ничто не напоминает о том титаническом труде, который проделали архитектор и конструкторы. Однако специалисты могут оценить результат, к примеру смелость и неординарность архитектурного решения, благодаря которому весь второй этаж превращен в огромную антресоль. Он в буквальном смысле слова висит в воздухе, будучи закрепленным всего на двух балках.
Этот объект вполне можно назвать архитектурным портретом хозяина - настолько точно он отражает вкус, эстетические предпочтения
и образ жизни заказчика. Первый этаж представляет собой единую студию. Она идеально приспособлена для приема больших компаний, ведь главное амплуа этой квартиры - место для проведения party. В этом "пляжном домена крыше" удобно принимать компании друзей и устраивать шумные вечеринки, никому не мешая. Но при этом в нем очень приятно жить.
Несмотря на внешнюю сдержанность интерьера, он необычайно комфортен. Сочетание глянцевых и матовых поверхностей привносит игру фактур, а обилие полупрозрачных пластиковых перегородок добавляет интриги, размывая контуры спрятанных за ними предметов и силуэты людей. Пластиком пришлось заменить матовое стекло, чтобы облегчить конструкцию. Его здесь много. Например, пластиковая перегородка отделяет от студии лестницу и технические помещения на первом этаже. За такой же перегородкой скрывается гардеробная на втором ярусе, соединяющая две спальни.
Солнечные лучи проникают в двусветный интерьер через огромную стеклянную крышу, сделанную в виде пирамиды. Это смелое решение не традиционно для нашего климата. Но благодаря точно рассчитанному углу наклона крыши снег на ней не скапливается даже в самую снежную зиму.
Стены во всех помещениях отделаны мягкими панелями из белой кожи. Часть поверхностей на втором этаже облицована матовым алюминием. Центральную часть студии занимает зона гостиной, она разделяет две функциональные зоны - кухню и домашний кинотеатр. Кухня с белыми лаковыми фасадами сделана по эскизу автора проекта (так же как и система хранения в гостиной).
Два одинаковых П-образных модуля служат рабочим столом и барной стойкой. В интерьере доминирует белый цвет, и потому невольно приходит на ум сравнение этого пространства с чистым листом бумаги. Здесь белый наливной пол, белые стены, белая мебель, белые полотнища, скрывающие ряды потолочных светильников в спальне.
Белой краской выкрашен "палубный" пол на террасе, на которую ведет эффектная, словно вырастающая из стены лестница без перил. С белым цветом контрастируют только темное венге, из которого сделаны лестничные ступени, коричневая диванная группа в гостиной и оранжевая пластиковая мебель на террасе. Такой же яркий, насыщенный цвет мы видим в ванной комнате хозяина - оранжевая столешница под раковину и подиум, в который встроена ванна, вносят в интерьер экспрессивность поп-арта.
Возможно, со временем здесь появится небольшая коллекция произведений искусства в этом стиле. В обстановке квартиры (точнее, этого "пляжного дома на крыше") преобладает элегантный микс из немногочисленных предметов известных брендов и мебели, созданной по эскизам Светозара Андреева. Кухня, системы хранения, журнальные столики и кровати сделаны в его собственной мастерской специально для этого интерьера, что позволяет назвать данный проект ярким образцом архитектурного haute couture.
Автор проекта Светозар Андреев:
"Это "дом на крыше", построенный по индивидуальному проекту, и незаметно интегрированный в историческое здание, памятник архитектуры конца XVIII века, в стилистическом плане предельно современен. Если бы я проектировал традиционный дом или виллу, то использовал абсолютно те же принципы проектирования..."
Текст: Ольга Гвоздева Фото: Петр Лебедев Стилист: Ирина Тесля
Вилла на крыше Пентхаус с террасой в Санкт-Петербурге.
Журнал: Salon Interior N3 (125) 2008