CONTEMPORARY SOCIETY NEEDS NEW SYMBOLS Times have changed, and we no longer build, as we did during the Middle Ages and the Renaissance, cathedrals which symbolised our spiritual victory over death, chaos and destruction, and which embodied the extent of what humankind could achieve at that time.
Constructed to the very limit of what could be achieved with the technology and materials available at the time, they reflected the image and impression of the world of contemporary society that was oft repeated in frescoes, stained-glass windows, sculpture and music. They were centres in which was reflected the understanding of the past and the relationship towards the present of the people who built them.
Since that time, our perception of the world around us has altered radically, our horizons have broadened, and today we possess limitless opportunities thanks to the materials, technologies and means of expression that we now command. However, the greater the possibilities, the more frequently we show a complete helplessness when faced with the task of synthesising our knowledge and world view into a unified whole which extends beyond the bounds of the utilitarian, and it often seems that the people who built those cathedrals were a great deal bolder then than we are now.
Nevertheless, we cannot refute the fact that modern society needs new symbols which reflect the same issues which confronted the people who built beautiful cities many centuries ago, moreover we understand that we cannot live on monuments to the past alone, and we are now confronted with the necessity to create new projects which reflect the epoch in which we are living. These thoughts form the principal motive which led us to create the Heart of Malta complex, a monument which bears within its form a reminder of the merciless power and unpredictability of nature, and is intended to become what the cathedrals of the past became – the quintessence of our contemporary culture as it desperately strives to break the bounds of what it possible.
We see this project as an open window into the future, and a proud response to the vicissitudes of our own history and destiny.
I would like to remind those who separate the terms “natural” and “human” when discussing integration of structures into a natural context, that a human
being’s consciousness is also a part of nature, and also lives according to her immutable laws, and that such a separation looks at the very least presumptive.
We are, after all, also a part of nature, just one which possesses self-awareness and the ability to interpret that which occurs around us.In spite of the superficial impression of being in conflict with the environment, what we have in this project is an example of the ultimate conceptual and architectural integration of a structure into its physical context, meaning that here we can speak of a successful solution which goes beyond the bounds of the concept of urbanisation. The image of an Azure Window built from steel, one which reflects the sky, the land, and the sea – this is a very powerful image.
Therefore we are confident that we have been able to fully and faithfully reflect in our project the interaction of humanity and nature, the theme of downfall and prevailing, as a fundamental leitmotif for contemporary culture, having created an architectural design with its own drama and story, and whose familiar silhouette, in the edges of which reality itself dissolves, will intrigue and fascinate many people all over the world, and will reflect in the best possible way the spirit of Malta’s past.
Svetozar Andreev
СВЕТОЗАР АНДРЕЕВ, АРХИТЕКТОР / ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРА
Родился в 1975м году в Санкт-Петербурге. С 1997-го работает, как самостоятельный дизайнер и архитектор. Основное направление работы:
архитектурное проектирование и девелопмент, дизайн интерьера, разработка эксклюзивной мебели, предметов интерьера и графический дизайн. Автор множество интерьерных и архитектурных проектов, и коллекций эксклюзивной мебели. Работы Светозара Андреева отмечены премиями и номинациями, неоднократно занимали первые места в международных конкурсах Проекты Светозара Андреева регулярно публикуются в основных россиийских и зарубежных изданиях, посвященных дизайну интерьера и архитектуре, появлялись на обложках журналов. В настоящее время Светозар Андреев CEO собственной студии Hotei-Russia / The Svetozar Andreev Studio и работает как архитектор и дизайнер интерьера.
- Номинант конкурса ARCHIP «Международная Архитектурная Премия 2007» В номинации "Новаторство"
- Первое место конкурса Sobaka.ru «Лучшие дизайнеры и интерьеры 2009» В номинации "Лучший частный интерьер"
- Первое место конкурса Sobaka.ru «Лучшие дизайнеры и интерьеры 2007» В номинации "Лучший частный интерьер"
- Финалист конкурса журнала Sobaka.ru «Лучшие дизайнеры и интерьеры 2008» В номинации "Лучший частный интерьер"
- Победитель конкурса ARCHIP «Международная Архитектурная Премия 2006» В номинации "Новаторство"
![]() |
---|
INTERVIEW WITH ARCHITECT SVETOZAR ANDREEV `FOLLOW THE IMPOSSIBLE` ИНТЕРВЬЮ С АРХИТЕКТОРОМ СВЕТОЗАРОМ АНДРЕЕВЫМ `СЛЕДУЙ ЗА НЕВОЗМОЖНЫМ`
СТАТЬЯ "СВЕТОЗАР АНДРЕЕВ: СЛЕДУЙ ЗА НЕВОЗМОЖНЫМ!"
Как важно в жизни втягиваться в авантюры, отдавать себя порыву, заведомо не зная, куда же это выведет.
Такой стиль жизни, как минимум, сулит яркую наполненную эмоциями жизнь, и, как максимум, позволяет раз от раза расширять свои рамки
и выходить из зоны комфорта самостоятельно, а не по принуждению.
Владелец архитектурной студии Светозар Андреев, перфекционист с идеальным вышлифованным вкусом не только по отношению к делу,
но и к людям, поделился сегодня с нами правилами личностного успеха, сложившегося за годы работы в стиле наполеоновского «ввяжемся,
а там по обстоятельствам». Хочется отметить это редчайшее сочетание целеустремленной, увлеченной, импульсивной работоспособности
и непосредственной открытости миру, его возможностям. Умению прислушиваться к своей интуиции, и ехать на край света, при наличии внутри четкого ответа, что так надо. Наш гость строг и мягок одновременно. Прекрасно и волнительно, что есть еще люди, которые сочетают в себе вот такие вот заведомо взаимоисключающие вещи, создавая при этом шедевры, известные всему миру. Это все о Светозаре. Но это только часть его личности. Самое интересное это то, как строится личность, которая строит идеальные здания.
— Светозар, в своих интервью вы неоднократно говорили о том, что профессия сама Вас нашла. Скажите, верите ли вы в то, что случай может перевернуть жизнь? Следуете ли вы за импульсом или не подвластны ему?
— Конечно, может. Я никогда специально не ищу новые возможности. Они сами меня находят. Мы даже деньги на рекламу не тратим. Все всегда спонтанно! Зачастую все начинается банально с телефонного звонка, или сообщения с е-мэйл. Раз – и все срастается. И если возникает предложение куда-то ехать, то тут даже вопрос не возникает: «Конечно, ехать!» Все новое в мире делают исключительно амбициозные авантюристы. У режиссера Вернера Херцога есть замечательный фильм «Фицкаральдо», где главный герой хочет построить любыми средствами оперу в диких джунглях амазонки, где должен выступать Карузо. Поэтому у меня слоган студии звучит так: FOLLOW THE IMPOSSIBLE (следуй за невозможным – прим. автора).
— Как рождаются ваши проекты? Это собирательный образ из разных элементов, как пазл, или мозаика, или вы сразу видите объект цельно?
— Предпочитаю работать начисто, без эскизов. В процессе проекта я только слежу за тем, чтобы все максимально соответствовало первоначальной идее. Поэтому я всегда показываю только один вариант проекта. Если есть варианты, значит, я не знаю, что хочу или плохо подумал. Дальше все зависит от заказчика. Если заказчик мыслит нестандартно и азартная личность – с такими одно удовольствие работать.
И чем сложнее задача, тем интересней процесс. Особенно, если что-то на первый взгляд невозможно сделать, или так никто не пробовал делать
до этого. Обычно все удачные вещи получаются тогда, когда клиент твой союзник. С остальными происходит бесконечная позиционная война
за отстаивание первоначальной идеи. С ними я становлюсь доктринером и занудой, привыкшим все делать предельно логично, постоянно пресекающим попытки заказчика привнести в проект подсмотренные у «соседей» случайные формы и прочую мишуру. Могу сказать, что доктринер из меня отличный. Так что проекты рождаются на фоне азарта или дисциплины. Можно смело обозвать мой метод как дисциплинированное хулиганство.
— В последнее время среди наших соотечественников существует тенденция, покупки недвижимости за границей. В каких странах чаще?
— Существует несколько мест в мире, где идет строительная гонка. Это обусловлено ежегодным ростом цен на землю и лояльностью местных законов, а также географически. Наши соотечественники сейчас в основном скупают недвижимость в Таиланде, а наши бывшие соотечественники, например, из США полюбили Бразилию. Мы неизбежно появляемся в том регионе, где тепло и ежегодный прирост цены на землю составляет 20-30 %.
— Как Вы можете охарактеризовать российские архитектурные проекты, которые существуют на данный момент, в каком направлении мы двигаемся и развиваемся?
— Мне с детства нравился лозунг FUTURE NOW (будущее сейчас – прим. автора)! Но наша страна пока еще до конца не определилась, в будущем она находится или в прошлом. Взгляды на мир и осознание своего места в историческом процессе очень четко отражаются на архитектурном продукте. Наша архитектура находится между мифом и реальностью. Это видно по бесконечным архитектурным цитатам из сталинской архитектуры
и прочих историзмов вперемешку с современными формами и материалами. Поэтому в большинстве своем новые проекты напоминают мне творчество человека с раздвоением личности. Безусловно, местами появляются современные здания, но они в российском контексте имеют скорее скульптурно-символическое значение, а не рациональную архитектурную основу, как всем известный небоскреб в Петербурге, что выдает в них ретроградное мифотворчество. Надеюсь, мы когда-нибудь выйдем из состояния этой болезненной рефлексии и придем к большому стилю, который
не будет страдать такой невыразительной провинциальностью. Какой это будет стиль – покажет время. Но, что-то мне подсказывает, растущее новое поколение, поставит точку в этом вопросе.
— Российские жители убирают рамки за рубежом, или Российский менталитет дает о себе знать? Происходит ли какая-то магия и волшебство в этом плане?
— На самом деле происходит магия. За границей многих наших людей не узнать. Они перестают плевать на тротуар, у них пропадают пацанские замашки, являющиеся обязательным атрибутом нашего бизнесмена, и часто бывает, что они ведут себя более европейски, чем сами европейцы.
Ну разве это не волшебство? Я очень люблю работать с нашими людьми за границей. У них исчезают шаблоны, они становятся менее тяжеловесны
и консервативны. Желание быть лучше помноженное на полное незнание местных традиций, языка и менталитета дает им невероятные возможности. В результате получаются очень интересные нетривиальные проекты.
— Как формировался Ваш стиль стиль?
Стиль – как почерк, как он в действительности формируется сложно сказать. Я думаю, стиль – это неизбежная совокупность всех внешних факторов, среды, воспитания, времени, просмотренных фильмов и прочитанных книг по истории, философии и науке плюс темперамент. Поэтому я никогда не интересовался определением собственного стиля. Если заметен один почерк в моих проектах – этого вполне достаточно. Пускай с этим разбираются искусствоведы.
Материал подготовила Дарья КАЛИНИНА 2017
ДОСЬЕ: Светозар АНДРЕЕВ, Архитектор / Дизайнер Интерьера Родился в 1975 году в Санкт- Петербурге. С 1997 года ра - ботает как самостоятельный дизайнер и архитектор. Основное направление работы: архитектурное проектирование, дизайн интерьера, разработка эксклюзивной мебели, предметов интерьера и графический дизайн. Автор множества интерьерных и архитектурных проектов, коллекций эксклюзивной мебели. Работы Светозара Андреева отмечены премиями и номинациями, неоднократно занимали первые места в международных конкурсах. Проекты Светозара Андреева регулярно публикуются в основных россиийских и зарубежных изданиях, посвященных дизайну интерьера и архитектуре, появлялись на обложках журналов. В настоящее время Светозар Андреев – CEO собственной студии Hotei-Russia и работает как архитектор и дизайнер интерьера.